Thế hệ Gen Z đang ngày càng xem chăm sóc da như một hình thức thiền định, một cách để tìm lại sự cân bằng và bình yên trong cuộc sống bộn bề. Sự thay đổi này không chỉ phản ánh xu hướng làm đẹp mới mà còn cho thấy sự quan tâm ngày càng tăng đến sức khỏe tâm thần và giá trị của các nghi thức truyền thống trong thói quen hàng ngày.

Với Gen Z, chăm sóc da không chỉ đơn giản là một bước trong quy trình làm đẹp thông thường. Đó còn là một hành động nhỏ nhưng có ý nghĩa lớn, giúp họ cảm thấy thoải mái hơn, giảm căng thẳng và tạo ra những khoảnh khắc bình yên trong một thế giới đầy thách thức. Dù là một quy trình phức tạp với nhiều bước hay chỉ đơn giản là sử dụng nước lạnh và kem dưỡng ẩm, Gen Z đều tìm thấy sự thoải mái trong sự nhất quán và đơn giản.

Chăm sóc da đã trở thành một không gian yên tĩnh trong ngày của họ, nơi họ có thể tạm gác lại những lo toan và căng thẳng của cuộc sống. Như Sanya Chawla, một sinh viên truyền thông 22 tuổi, chia sẻ: “Đó là thời điểm duy nhất tôi không lướt xem điện thoại hay kiểm tra email. Ngay cả việc rửa mặt cũng giống như một bước khởi động lại”. Sự thay đổi về mặt cảm xúc này phản ánh một nhận thức sâu sắc hơn về sức khỏe tâm thần, ranh giới cá nhân và sự cân bằng trong cuộc sống.

Một báo cáo gần đây cho thấy gần 70% người tiêu dùng Gen Z coi chăm sóc da là một phần quan trọng của việc tự chăm sóc, không chỉ đơn thuần là vấn đề mỹ phẩm. Trọng tâm đã chuyển từ việc theo đuổi làn da hoàn hảo sang xây dựng các nghi thức cá nhân giúp làm dịu và hỗ trợ sức khỏe tâm thần. Một mặt nạ đất sét không chỉ dùng để kiểm soát dầu mà còn là 10 phút yên tĩnh. Một loại nước toner hydrating không chỉ mang lại độ ẩm mà còn là một khoảng thời gian nghỉ ngơi ngắn trong ngày.

Sức khỏe tâm thần, không phải vẻ đẹp bề ngoài, đang là động lực chính cho việc mua sắm và sử dụng sản phẩm chăm sóc da của Gen Z. Theo một báo cáo năm 2024, gần 70% người tiêu dùng Gen Z xem chăm sóc da như một phần của thực hành tự chăm sóc, không chỉ đơn thuần là mối quan tâm về mỹ phẩm. Việc nhận thức sâu sắc về sức khỏe tâm thần, sức khỏe và cá tính đang định hình cách tiếp cận làm đẹp của Gen Z.

Với bao bì thân thiện với người dùng, công thức sạch và ngôn ngữ dễ tiếp cận, các sản phẩm chăm sóc da hiện đại đang tạo ra một không gian cân bằng giữa chức năng và cảm giác. Dòng sản phẩm của họ bao gồm các thành phần như niacinamide, axit azelaic và bakuchiol, các thành phần hoạt động giải quyết mối quan tâm thực sự của làn da người Ấn Độ như tăng sắc tố và nhạy cảm mà không ảnh hưởng đến cảm giác sử dụng.

Gen Z không chỉ tìm kiếm hiệu quả mà còn chú trọng đến cảm giác khi sử dụng sản phẩm. Hãy nghĩ về những loại gel rửa mặt tan chảy khi chạm vào hoặc huyết thanh có cảm giác như lụa. Như Queenie nói, “Chúng tôi xem chăm sóc da như một nghi thức kết nối với bản thân. Nó có hiệu quả, vâng, nhưng cũng là cách sản phẩm làm cho bạn cảm thấy”. Sự thay đổi này không chỉ là cảm xúc mà còn là sinh lý, khi các nghiên cứu chỉ ra rằng các nghi thức làm đẹp xúc giác có thể kích hoạt hệ thần kinh parasympathetic, giảm căng thẳng và lo lắng.

Trên TikTok và Instagram, những người sáng tạo nói cởi mở về việc kiệt sức, suy giảm cảm xúc và mệt mỏi kỹ thuật số. Chăm sóc da, đối với nhiều người, không chỉ trở thành một thói quen mà còn trở thành một hình thức kháng cự và phục hồi nhẹ nhàng. Góc nhìn nghi thức này không hoàn toàn mới, khi các truyền thống làm đẹp cổ xưa của Ấn Độ đã nhấn mạnh chánh niệm.

Điều khác biệt bây giờ là chăm sóc da hiện đại đang kết hợp truyền thống với công nghệ, nghi thức với nghiên cứu. Và bằng cách đó, nó mang lại cho Gen Z nhiều hơn chỉ làn da đẹp hơn. Nó mang lại một khoảng dừng chân sacred, một khoảnh khắc kết nối và một khẳng định im lặng về bản thân trong một thế giới ồn ào. “Tình yêu đích thực nằm trong cách một điều gì đó làm cho bạn cảm thấy”, Queenie nói. “Khi chăm sóc da trở thành một lời nhắc nhở hàng ngày để tạm dừng, hít thở và kết nối, đó là lúc nó hoạt động”.

Miu Miu tiếp tục khẳng định vị thế của mình như một thương hiệu thời trang hàng đầu thế giới, theo báo cáo mới nhất từ nền tảng mua sắm toàn cầu Lyst. Thương hiệu này đã vượt qua nhiều tên tuổi lớn khác như Gucci, Saint Laurent, Burberry… để chiếm lĩnh vị trí dẫn đầu. Trong suốt năm 2024, Miu Miu đã liên tục góp mặt trong top đầu bảng xếp hạng thương hiệu hot nhất do Lyst công bố.

Không chỉ vậy, tạp chí Vogue cũng vinh danh Miu Miu là thương hiệu được săn đón nhất năm. Bên cạnh Miu Miu, bảng xếp hạng còn gọi tên các thương hiệu đình đám khác như Loewe, Saint Laurent, Prada, Coach… Điều này cho thấy xu hướng ‘quiet luxury’ vẫn chưa hề hạ nhiệt. Loewe giữ vị trí thứ 2, tiếp tục chứng minh sức hút không thể xem nhẹ của ‘ông hoàng quiet luxury’. Dưới sự dẫn dắt của giám đốc sáng tạo Jonathan Anderson, Loewe đã biến những thiết kế tối giản thành tuyên ngôn thời trang mang đậm chất nghệ thuật.

Saint Laurent cũng khẳng định đẳng cấp của một thương hiệu xa xỉ. Những bộ suit vai ngang chuẩn chỉnh, áo khoác dạ tối màu, phụ kiện da bóng sắc nét cùng bảng màu trung tính là dấu ấn riêng không thể trộn lẫn của Saint Laurent. Việc các thương hiệu mang tinh thần quiet luxury cùng góp mặt trong top hot brand cũng phản ánh sự chuyển dịch thị hiếu của giới trẻ hiện nay: yêu thích những giá trị bền vững, kín đáo nhưng vẫn toát lên đẳng cấp thời trang.

Miu Miu ra đời vào năm 1992, là sân chơi để nữ nhà thiết kế Miuccia Prada thỏa sức sáng tạo với những dấu ấn thời trang riêng biệt. Sự thành công hiện tại của Miu Miu là kết quả của một chiến lược thông minh: vừa thấu hiểu tâm lý thế hệ trẻ, vừa không ngừng làm mới chính mình. Việc theo đuổi phong cách Y2K – trẻ trung, táo bạo nhưng vẫn đầy nữ tính giúp Miu Miu ghi điểm tuyệt đối với cộng đồng yêu thời trang.

Đặc biệt, Gen Z – nhóm khách hàng đang nắm vai trò ‘chi phối’ thị trường thời trang luôn tìm kiếm những phong cách đủ nổi loạn, đủ mềm mại và cá tính và Miu Miu chính là thương hiệu làm được điều đó một cách hoàn hảo. Từ khi thổi bùng làn sóng ‘school girl sang chảnh’ với mini skirt, crop top ôm sát, những chiếc áo len cài cúc ngọt ngào, hay kính dáng mắt mèo, Miu Miu càng trở thành cơn sốt phủ sóng toàn cầu.

Các thiết kế của Miu Miu không cần quá phô trương vẫn dễ dàng viral, xuất hiện dày đặc trong các video ‘Get ready with me’, các hashtag triệu view hay lookbook đường phố mang đậm hơi thở đương đại. Miu Miu còn chứng minh đẳng cấp bằng những chiến dịch truyền thông cực kỳ ‘bắt trend’. Họ hiểu rằng thời trang bây giờ không chỉ là trên sàn diễn mà còn phải sống được ngoài đời thực trong các văn phòng, trường học hay thậm chí là… mạng xã hội.

Trong hai năm 2023-2024, Miu Miu giữ vững vị thế ‘trendsetter’ khi liên tục mở đường cho loạt xu hướng mới. Từ những micro-trend như chân váy siêu ngắn, áo quần dáng mini cho tới cú ‘comeback’ đầy sành điệu của phong cách preppy với cardigan. Đặc biệt, màn collab Miu Miu x New Balance đã cho ra đời đôi sneaker hot nhất năm, khiến giới mộ điệu phát sốt.

Bên cạnh độ nhận diện khủng và khả năng gây bão mạng xã hội, Miu Miu còn khéo léo kết nối thời trang cao cấp với tính ứng dụng. Những món đồ runway như túi Wander Bag, giày ballet, chân váy mini không bị ‘trưng bày’ trên sàn diễn mà nhanh chóng được đưa vào đời sống thường ngày. Thời trang có thể thay đổi không ngừng nhưng sức hút của Miu Miu thì vẫn vững vàng.

Không cần phô trương, không cần chiêu trò, nhà mốt nước Ý chinh phục trái tim tín đồ thời trang bằng tinh thần trẻ trung, hiện đại cùng một chiến lược sắc sảo đến từng chi tiết. Lyst là một trong những nền tảng mua sắm hàng đầu thế giới, cung cấp thông tin và xu hướng mới nhất về thời trang. Vogue là một tạp chí thời trang hàng đầu thế giới, được biết đến với các bài viết và hình ảnh về thời trang, văn hóa và phong cách sống.

Trong thời đại hiện nay, mức lương 20 triệu đồng/tháng không còn là một “giấc mơ” xa vời đối với nhiều bạn trẻ thuộc thế hệ Gen Z. Trên mạng xã hội Threads, một chủ đề đang gây nên tranh luận về việc nhiều người trẻ đã đạt được mức thu nhập này từ rất sớm. Một trong những ví dụ điển hình là Nguyễn Thùy Dung, sinh viên chuyên ngành Digital Marketing tại Trường Cao đẳng FPT Polytechnic.

Hiện là Content Creator tại MD, Dung có thu nhập khoảng 20 triệu đồng/tháng. Cô bắt đầu bán hàng online trên Facebook từ năm 12 tuổi và không ngừng học hỏi, kiên trì trong suốt quá trình phát triển sự nghiệp. Theo Dung, yếu tố giúp cô thành công là sự kiên trì, không ngại va chạm thực tế và luôn làm tốt hơn nhiệm vụ được giao. Cô quản lý tài chính của mình theo phương pháp “hũ tài chính” và tin rằng mức lương 20 triệu đồng không phải là ảo tưởng với những người không ngừng học hỏi và có tư duy cầu tiến.

Khương Trung Kiên, cựu sinh viên Trường Cao đẳng FPT Polytechnic, cũng là một điển hình. Hiện là quản lý, CEO và phụ trách mảng sales tại SHANEN GROUP, ZO STUDIO, và DINO, Kiên đạt mức thu nhập trên 20 triệu đồng/tháng chỉ 3 tháng sau khi tốt nghiệp. Anh nhấn mạnh kỹ năng tự học là yếu tố cốt lõi giúp anh đạt được thành công.

Còn với Nguyễn Việt Cường, cựu sinh viên Trường Cao đẳng FPT Polytechnic, mức thu nhập 20 triệu đồng/tháng không còn là giấc mơ mà là động lực để phấn đấu cao hơn. Anh tin rằng, trong ngành thiết kế, không quan trọng bạn học ở đâu, mà là bạn làm được gì.

Những câu chuyện này đã chứng minh rằng, với sự kiên trì, không ngại va chạm thực tế, dám hỏi, dám làm, dám chịu trách nhiệm, mức lương 20 triệu đồng/tháng không còn là điều xa vời đối với nhiều bạn trẻ Gen Z. Các bạn trẻ có thể tham khảo trang mạng xã hội của Trường Cao đẳng FPT Polytechnic để có thêm thông tin và xem xét các khóa học phù hợp với nhu cầu của mình.

Thế hệ Gen Z đang dẫn đầu xu hướng tìm kiếm các thương hiệu thời trang mới mẻ, mang đậm bản sắc văn hóa và có ngôn ngữ thị giác riêng biệt. Tại Thái Lan, một số thương hiệu địa phương đã nổi tiếng và khẳng định được bản sắc của mình, không chỉ tại thị trường trong nước mà còn trên toàn châu Á.

Một trong những thương hiệu tiêu biểu là Gentlewoman, cái tên đã tạo nên cơn sốt trong cộng đồng Gen Z với những chiếc túi tote canvas mang logo đặc trưng. Không chỉ dừng lại ở đó, Gentlewoman còn xây dựng một hình ảnh thương hiệu mạnh mẽ về nữ quyền hiện đại, sự tự tin và phong cách độc lập. Các thiết kế của Gentlewoman thường mang vẻ đẹp nữ tính, tối giản nhưng không kém phần cá tính, phù hợp với các cô gái yêu thích phong cách thanh lịch nhưng vẫn muốn giữ bản sắc Đông Nam Á. Nếu bạn muốn tìm hiểu thêm về Gentlewoman, hãy truy cập trang web chính thức của thương hiệu.

Một thương hiệu khác đại diện cho tinh thần nữ tính hiện đại của thời trang Thái là Sretsis. Với màu sắc retro và cảm hứng lãng mạn đặc trưng, Sretsis đã tạo nên một phong cách lãng mạn và mơ mộng thông qua các thiết kế của mình. Các item của Sretsis luôn ngập tràn họa tiết độc quyền, phom dáng bồng bềnh, chất liệu mềm mại như voan, ren hay lụa. Để khám phá thêm về Sretsis, bạn có thể ghé thăm trang web chính thức của thương hiệu.

Với bảng màu trung tính đặc trưng và thiết kế tinh giản nhưng không bao giờ mờ nhạt, Stolen Stores trở thành địa chỉ yêu thích của những cô nàng yêu phong cách minimalism hiện đại. Các item chủ đạo của Stolen Stores như blazer oversize, áo tank top chất thun co giãn, chân váy ngắn hoặc dài đều dễ phối, dễ ứng dụng trong nhiều hoàn cảnh. Bạn có thể tìm thấy thêm thông tin về Stolen Stores trên trang web chính thức của họ.

WACAY là một thương hiệu trẻ khác mang đến cảm giác tự do, phóng khoáng và cực kỳ đời thường. Không quá hầm hố hay ‘logomaniac’ như nhiều thương hiệu streetwear truyền thống, WACAY chọn hướng đi ngược dòng: tập trung vào những item tối giản nhưng có phom dáng đẹp, chất liệu tốt và dễ phối. Để cập nhật những sản phẩm mới nhất của WACAY, hãy theo dõi trang web chính thức của thương hiệu.

Lyn, một trong những thương hiệu thời trang & phụ kiện cao cấp của tập đoàn Jaspal (Thái Lan), là lựa chọn hàng đầu của Gen Z khi cần đầu tư một món item chất lượng cao hay cho những buổi gặp mặt quan trọng. Các thiết kế của Lyn mang tinh thần nữ tính, hiện đại và đẳng cấp. Bạn có thể khám phá bộ sưu tập của Lyn trên trang web chính thức của thương hiệu.

Những thương hiệu này đã chứng minh rằng, trong thế giới thời trang đa dạng và phong phú, sự tự biểu đạt và cá tính vẫn luôn là những giá trị được coi trọng. Việc xuất hiện của các local brand Thái Lan đã mang đến một làn gió mới mẻ, thổi bùng lên hy vọng về một thế giới thời trang đa dạng và đầy màu sắc.

Thời trang và tôn giáo – sự kết hợp thiêng liêng trong thế giới hiện đại

Từ thời trung cổ, trang phục tôn giáo đã mang tính nghi lễ cao, với màu sắc, chất liệu và hình dáng được mã hóa chặt chẽ. Trang phục của tu sĩ, áo lễ linh mục, khăn trùm đầu của nữ tu… vừa mang ý nghĩa về chức năng, vừa truyền đạt hệ giá trị thiêng liêng. Điều này cho thấy mối quan hệ chặt chẽ giữa thời trang và tôn giáo trong lịch sử.

Trong thế giới thời trang hiện đại, các nhà thiết kế đã lấy cảm hứng từ tôn giáo để tạo ra những bộ sưu tập đặc biệt. Haute Couture Pháp và các thương hiệu xa xỉ Mỹ đã phát triển một hệ thống biểu tượng song song, nơi mỗi bộ sưu tập mang hơi hướng một “nghi lễ trình diễn”. Những nhà thiết kế như Riccardo Tisci đã đưa Gothic Công giáo vào thời trang cao cấp với ren đen, mạng che mặt, thánh giá, và bầu không khí nhà nguyện Tây Ban Nha thế kỷ XV.

Không chỉ có Tisci, Jean Paul Gaultier cũng đã khiến thế giới dậy sóng khi đưa hình ảnh Madonna theo cả nghĩa ca sĩ và Đức Mẹ lên sàn diễn. Trong bộ sưu tập Thu – Đông 2007 Couture của Gaultier, áo giáp hiệp sĩ thời Trung Cổ kết hợp với vòng hào quang ánh kim, mạng che mặt như nữ tu sĩ, cùng áo chẽn gợi cảm như một sự hòa trộn giữa sự sùng kính và phản nghịch.

Gần đây, Met Gala 2018 mang chủ đề “Heavenly Bodies” đã trở thành một cơn địa chấn văn hóa. Các nhà mốt từ Pháp, Ý, Mỹ đồng loạt thắp sáng một đêm catwalk bằng hình ảnh của Giáo hoàng, thánh đường, linh mục và nữ tu. Các nhà thiết kế như Thom Browne đã thể hiện chủ nghĩa hậu hiện đại, tôn giáo lại hiện lên như một nghi lễ lạnh lùng của sự phục sinh.

Các thương hiệu lớn như Dior, Valentino và Dolce & Gabbana đã dựng cả nhà nguyện trong show, biến runway thành giáo đường. Dolce & Gabbana cũng mang đến sự kết hợp tuyệt vời giữa đức tin và nghệ thuật thủ công qua bộ sưu tập Alta Sartoria dành cho nam giới.

Sự trỗi dậy của thời trang hoài cổ đang phản ánh sự tìm kiếm ý nghĩa của Gen Z và Millennials “với sự bấp bênh mà nhiều người trẻ đã trải qua”. Giới thời trang đang theo đuổi “sự khác biệt” trong giới hạn nghiêm ngặt của những chân trời quen thuộc. Trên mạng xã hội Instagram, hashtag #HeavenCore đã bùng nổ, tràn ngập thánh giá, vầng hào quang, áo tu sĩ biến tấu thành crop top. Gen Z coi trang phục là sự cứu rỗi dưới góc nhìn hậu hiện đại.

Cuộc thi làm phim ngắn ‘Media24h-2025’ đã bước vào giai đoạn cao trào khi 45 đội thi lọt vào vòng sản xuất. Đây là một trong những sự kiện sáng tạo trẻ lớn nhất mùa hè 2025 tại TP HCM, thu hút 56 đội thi từ các trường Đại học, Cao đẳng và các nhóm làm phim độc lập.

‘Media24h-2025’ là một sân chơi độc đáo, nơi các đội thi phải sản xuất phim ngắn có độ dài dưới 5 phút với mỗi công đoạn chính từ kịch bản đến sản xuất và hậu kỳ chỉ trong 24 giờ. Cuộc thi này khuyến khích các bạn trẻ kể lại câu chuyện văn hóa, lịch sử và bản sắc dân tộc trong bối cảnh đương đại.

Mùa thứ ba của cuộc thi mang tên ‘Sài Gòn Vibe’ với chủ đề truyền thống trong dòng chảy hiện đại. Các đội thi phải hoàn thành 4 nhiệm vụ: một ảnh check-in sáng tạo, một video short dọc để quảng bá phim, một video hậu trường, và sản phẩm chính – một phim ngắn có độ dài từ 3 đến 5 phút.

Cuộc thi có tổng giá trị giải thưởng lên đến 650 triệu đồng cho các giải Phim ngắn xuất sắc nhất, Đạo diễn xuất sắc nhất, Quay phim xuất sắc nhất, Diễn viên xuất sắc nhất, Kịch bản xuất sắc nhất, Phim được yêu thích nhất. Giám khảo cuộc thi NSUT Kim Tuyến nhận định rằng đã xem các phim dự thi và thấy có phim chất lượng rất tốt.

‘Media24h-2025’ là một tuyên ngôn của thế hệ làm phim trẻ, dám thử, dám dấn thân, dám khát khao. Cuộc thi này cũng là cơ hội để các bạn trẻ kể câu chuyện Việt Nam theo cách rất riêng – bằng điện ảnh, bằng công nghệ, bằng cảm xúc.

Với chủ đề ‘Sài Gòn Vibe’, các đội thi sẽ có cơ hội thể hiện khả năng sáng tạo và tài năng của mình trong việc kể lại câu chuyện văn hóa và lịch sử của Việt Nam trong bối cảnh đương đại. Cuộc thi này không chỉ là một sân chơi sáng tạo mà còn là một cơ hội để các bạn trẻ phát triển kỹ năng và kinh nghiệm trong lĩnh vực làm phim.

Trong bối cảnh ngành công nghiệp điện ảnh Việt Nam đang phát triển mạnh mẽ, cuộc thi ‘Media24h-2025’ đã trở thành một sự kiện quan trọng và được chờ đợi hàng năm. Với sự tham gia của các đội thi từ các trường Đại học, Cao đẳng và các nhóm làm phim độc lập, cuộc thi này đã trở thành một cơ hội để các bạn trẻ thể hiện tài năng và sáng tạo của mình.